4月29日、30日，由冯唐担任监制，雷佳、朱珠领衔主演的话剧《春风十里不如你》将登陆上海FANCL艺术中心·艺海剧院，参与“静安现代戏剧谷”展演，在上海这座浪漫之都共同编著灵动的青春记忆。

历时三年筹备与两个月的创排，曾在冯唐笔尖流淌的狂野文字与自由诗章，早已于流动的光影中幻化为立体的戏剧空间。改编自冯唐著名青春小说IP的话剧《春风十里不如你》北京站演出，开票仅48小时就迅速登上票务销售榜第一名，首演前二十天北京站全线售罄，成为2023年备受观众期待的热门戏剧新作。

话剧《春风十里不如你》讲述了医学生秋水与一群青春伙伴从懵懂茫然到羽翼丰满的成长历程，在吹拂过每一张青涩面颊的春风中，潜入岁月与意外交织而成的人生之海。

男主角“秋水”由北京人艺实力男演员雷佳饰演。从意气风发的青年才俊到成熟沉稳的社会中坚，这一角色横跨三十年岁月，且在舞台上有大量内心独白，几乎整场无休，对任何演员来说都是一次高难度的挑战。雷佳凭借非凡的专业素养，将“秋水”的敏感孤独、柔软真诚塑造得淋漓尽致，而且在保留角色自卑敏感底色的同时，还在演绎中注入更多细节，为“秋水”增添了更多普世性，让观众在迷离的梦中梦叙事中，找到自我与秋水的共同性。

剧中被“秋水”比喻为“黑鸦片”香水，迷人又叛逆的女主角“柳青”由著名女演员朱珠饰演。在原著小说中，这位谜一样的女人是通过作者自述的方式展现的，她的一举一动、一颦一笑充斥着作者主观视角下最真挚细腻的感受。

当她不在这些男人面前的时候，她究竟是一个怎样的人?”

朱珠认为演绎“柳青”的挑战在于，要不断去挖掘这个谜一样的女人背后，所隐藏的故事。“柳青”的复杂性和挑战性，给予了朱珠包含更多可能的角色创作空间。她不仅完美地消化了人物的脆弱孤傲、刚柔并济，更通过自己的思考和探索，赋予角色更加饱满的生命力。

话剧《春风十里不如你》由原著作者冯唐担任监制，国家话剧院一级编剧刘深改编，北京人艺导演杨佳音执导，并邀请和汇集了著名舞台美术设计大师李奥，中国国家话剧院灯光设计温晓楠，著名策划人、导演、编舞向前，著名造型指导刘宁以及一众国内一线舞台创作人才。

作为一部横跨三十年的青春回忆录，话剧《春风十里不如你》以梦中梦的戏剧结构，将生命与死亡、爱情与欲望、青春与成长，融入虚实交织的叙事之中。对于编剧刘深而言，《春风十里不如你》讲述的不单单是“秋水”一个人或是一代人的经历，而是很多人共通拥有的一种人生经历。因此，他有意弱化时代与空间的限制，试图让成长在不同时代、不同城市的观众，透过成年“秋水”对大学时代的回望，引领台下观众回味自己的青春、爱情与自我。

正是不真实感的不断堆砌，营造出了主人公的思维幻境，对于真相的追逐，就是记忆中青春的样貌。”

导演杨佳音在接受采访时表示，话剧《春风十里不如你》的舞台风格强调失真感，简洁的舞台设计做到“把人最大化”。灯光下的视线交错，舞池中的耳鬓厮磨，亦真亦幻的诗意舞台之上，青春生动鲜活，爱欲真实蓬勃。

作为一曲青春挽歌，话剧《春风十里不如你》既能触及每个人心底最柔软的青春记忆，也唤醒了观众对年少时的爱情遐想。当演出开场，“秋水”便在酩酊大醉中陷入虚幻的梦境，曾经单纯灵动的“小红”与迷人叛逆的“柳青”相继粉墨登场。三个不同的个体，在欲望与青涩中产生难割难舍的情感羁绊，在误会与抉择中又迈向截然不同的未来。当青春落幕，他们依然无法讲明爱情与人生的真相，但曾经书写下的人生狂言，随酒精蒸发的理想与诗歌、不成熟的爱情抉择，仍旧有其存在的价值和意义。